Kevin Drumm - Kevin Drumm

Il y a plus de 40 ans quand Jimi Hendrix mordait dans sa guitare, tout le monde était fasciné par son audace. Aujourd’hui quand un guitariste triture sa guitare pour en extraire des matières sonores complètement neuves, quasi tout le monde se bouche les oreilles et le traite de tous les noms. La dictature de la majorité fonctionne bien : Kevin Drumm n’a aucune chance de passer à la radio, tant son “blues” à lui est personnel. Au premier abord, par ci par là, ce disque est agressif car les sons de guitare incorporent des fréquences qui mettent l’oreille dans l’inconfort. Bien sûr ne cherchez pas la mélodie ni la suite harmonieuse d’accords, ici l’esthétique est tout autre, mais pour peu que vous appréciez la liberté artistique, vous percevrez peut-être toutes sortes de qualités à cette oeuvre que personnellement je trouve fascinante : une sculpture sonore puissante et discrète à la fois, très diversifiée, faite de creux et de reliefs ; une approche viscérale de la guitare ; une percetion neuve de cet instrument aux prolongements inimaginables. Ce musicien hollandais installé à Chicago offre une palette de sons, de lignes brisées, de courbes, de grains, d’accents, toutes sortes de touches brèves incrustés de silences, même les silences ont une couleur, une texture et un goût. Kevin Drum n’assomme personne avec un bruit continu, non, il sculpte une musique nouvelle, sobre, micro-matérielle et joliment musicale ! pco